“我们说正题吧。”吴世道顿了顿，“如果唐先生不嫌麻烦的话，我想听唐先生用最简单的语句描述一下，你对未来世界经济发展，尤其是精神娱乐产品经济发展的构思。”

唐风想了想，答道：“很简单，我个人将未来精神娱乐的发展方向定义为两个主要方向。一个是个性娱乐产品，一个是共性娱乐产品。所谓的个性娱乐产品，我想大概就跟王教授说的差不多，虚拟经济将会控制一切。但是共性娱乐产品却不一样，它会更大地依赖各种传统的表达方式，比如报纸，荧幕，电台等。”

“我想知道你对个性娱乐产品和对共性娱乐产品的定义是什么？他们分别又有什么特点呢？”

“个性娱乐产品差不多就是王教授刚才说的那种模式了，特点也差不多。至于共性娱乐产品的话，他的自身特点有四个：

一、具有强烈的特色和创新度。

二、承载着可以重大的人文意义。

三、具有完整的被大众认同的价值观。

四、文字、情节与语言都要经过刻苦的打磨，具有高度的艺术审美价值。

而就现实的市场特点而言，又有三个：

一、具有鲜明的炒作点或者话题性。

二、具有强大的产品线的延展性，也就是可以比较良好地进行各种改编。

三、市场上同类产品的总产量不高。”

“按照唐先生所说，个性文化产品的市场营销方式已经非常简单，那就是以量取胜。那么共性娱乐产品呢？是不是就是靠质取胜？”

“可以这么说，但是绝不止这么简单。共性文化娱乐的市场优势在于它的市场的巨大延展性，也就是绵长的产品链。而共性文化娱乐的市场劣势就在于不可能大规模的工业化制作。而且风险较高，成功就有很大的收益，失败也很可能损失惨重。”

“一个成功的共性文化娱乐的完整的产品链有——实体书，国际版权贸易，漫画改编，动画改编，玩具制造、cd制作，模型制造，更大的则有概念地产，概念酒店，概念综合娱乐项目等。”

“就现有的案例来说，狮子王的票房只有两亿美金，但是其周边却达二十亿美金，史努比与芭比娃娃的玩具每年销售额过十亿，跟这些动画的票房收入完全不可比拟。深圳华侨城集团赔钱建立世界之窗与欢乐谷，却在华侨城地产取钱上千亿资产，几米漫画的影视改编，cd制作等，日本高达系列的动画风靡全世界数十年，至今依然拥有顽强的生命力，这些都是文化链运作的成功案例。”

“那么共性文化产品的成功的关键在哪？”

“创意源，通俗的说，就是一个构思，一个冲动。这个创意源可以是书，可以是动漫，可以是影视，也可以是游戏。未来世界共性娱乐产品的成功都将走同一条路，那就是花费百分之九十的力气先投入在其中一个地方，出一本书，一本漫画，或者做一部电影和动画。这些行为的根本就是在制造一个创意源。如果这个创意源被大众认可了，那么马上各种市场延展就紧随其后，展开全面的市场攻势。

而各种延展如果做得好，就可以反过头来充实创意源本身，使他变得更为丰满，从而更大限度的对市场产生作用。在这个过程中，包装、宣传之类的东西当然必不可少，但是这个作品的市场潜力以及能走多远，就要看它自身的承载力了。”

吴世道想了一阵，总结道：“内容为王！”

唐风觉得跟眼前这个人说话真是一件很舒服的事情，因为他总是可以很准确地了解到你所要表达的意思。

“听君一席话，胜读十年书。”吴世道对唐风笑了笑，说道。

这时候，陈威廉插上来说道：“这个世界上能让吴世道说出这句话的人，屈指可数。”